中国乐器网讯 原创歌剧《大汉苏武》11日以逾200人庞大阵容亮相上海大剧院，该剧也是第十七届中国上海国际艺术节“一带一路”主题版图重要剧目。西洋美声、现代舞、交响乐以及秦腔、中国古代民间乐器等无缝衔接，形成独特的当代表达方式。
《大汉苏武》由陕西演艺集团、陕西省歌舞剧院有限公司打造。陕西省歌舞剧院有限公司前身为延安时期组建的“陕北公学文工队”，后成为毛泽东主席题写团名的“西北文艺工作团”，至今走过70余年历程，其影响最大的当属“大汉三部曲”。前两部创作于1992年《张骞》和2000年的《司马迁》，赢得殊荣无数，《大汉苏武》则是“三部曲”收官之作，从《汉书》等汲取养分，将西汉时期“丝绸之路”贯通背景中的苏武牧羊19年故事发展为两个多小时的歌剧。作为爱国主义题材，苏武被以各种样式搬上舞台。《大汉苏武》经过10年酝酿，4年创排，4次修改，只有三幕，选取苏武出使、遇劝降、受囚禁、被牧羊、获荣归等经典片断，集大成地体现了苏武在使命、信念、气节、忠诚上矛盾冲突最激烈的篇章。对于这部戏的定位，导演陈蔚强调，力图达到“历史剧的庄重与传奇剧的曲折相统一”、“思想的风骨与异域的风情相统一”、“歌剧的规格和规范与舞台元素多样化表现手段相统一”。
2013年《大汉苏武》在西安成功首演后，先后荣获“五个一工程奖”，第二届中国歌剧节“优秀剧目奖”等。今年是《大汉苏武》全国巡演年，陈蔚表示，在二度创作和舞台呈现上，主创团队以“厚重而不笨重，古朴而不陈旧”为原则，追求强烈的当代意识和国际化面貌。陕西籍编剧党小黄从事地方戏曲创作多年，他表示：“《大汉苏武》是艺术品，不是政治教科书。要用歌剧的形式演绎苏武‘困境中的隐忍、无望中的等待’并非易事，我们用诗化的语言，描写一个有血有肉的苏武，表现他身上美好的爱情、骨肉分离，进而引起现代观众的共鸣。”作曲家郝维亚是中央音乐学院作曲系教授，去年他为第十六届中国上海国际艺术节开幕歌剧《一江春水》担任作曲，其中“月圆二重唱”、“月光三重唱”在圈内风靡一时。创作《大汉苏武》，郝维亚在西方歌剧中加入中国民族音乐语言手法，除了秦腔、古乐器埙、琵琶的搅弦、陕西碗碗腔中独有的乐器硬弦，还有汉代诗赋音韵、古代雅乐音阶，使得音乐大气磅礴之外又有民族气质。苏武扮演者米东风获奖无数，他相继出演《张骞》《司马迁》和《大汉苏武》男主角，用20多年时间完成歌剧舞台“汉三杰”塑造。年近花甲的他歌声大气浑厚，对暮年苏武表现尤为淋漓尽致。党小黄形容《大汉苏武》团队，“对的人在一起，做对的事。”
