7月7日，北京音乐厅2017暑期系列音乐会项目将如期启动。今年的“打开音乐之门”将以几乎全新的面貌出现，四大板块的47场演出让人眼前一亮，创新有趣、品牌打造、视听融合和观演分级，是今年暑期演出的四大关键词。据北京音乐厅介绍，今年的“打开音乐之门”在为期52天的时间里，众多充满创意的演出将纷纷登场，演出风格活泼有趣；将视觉呈现代入音乐欣赏，适应孩子认知特点；王牌项目推陈出新，打造品牌认知度，同时还将首次实施观演分级制度，引导各年龄层观众各取所需，选择最适合自己的演出。同时，暑期系列演出依旧秉承低票价的惠民原则，最低票价更是只有20元，让观众可以随心享受物超所值的音乐大餐。
创意连连新奇演出令人脑洞大开
如果说2017年“打开音乐之门”最不缺什么，那当属创意。不论是演出形式还是演出内容，都不乏让人眼前一亮的创意。
消除观众对古典音乐的敬畏感，是普及推广古典音乐欣赏的重要工作之一。今年的“打开音乐之门”会让观众发现，观看古典演出不再一律需要正襟危坐，也可能充满笑声，或让人忍不住手舞足蹈。7月15日，两位德国钢琴家将上演一场《钢琴大斗法》，两人用不同时期各种流派的乐曲进行激烈而不失幽默的对抗与较量；7月22日，波兰the Three X三人乐器组合也将在高超的演奏中加入搞怪表演，呈现一台让人忍俊不禁的另类音乐会；而8月6日的《摇摆贝多芬》则将让观众见识到，德国萨克斯演奏家连玩幽默都能严谨得恰到好处。
对于好奇心爆棚的孩子来说，如果发现原来玩具也可以作乐器时，那种惊喜感有着强烈的感染力。在8月19日的《波波波尔斯卡》中，将有百余件法国40年代的古董儿童玩具充当乐器，为6部波兰经典美术片现场配乐。这台充满想象力的“玩具音乐会”，定会让孩子和爸爸妈妈都看得眉飞色舞。此外，今年的“打开音乐之门”还将引入一场英文独角戏。8月5日，老戏骨约瑟夫·格雷夫斯在《一个人的莎士比亚》中的完美表演。
视听融合新晋演出拓宽观众群
在往年的“打开音乐之门”中，“看音乐”是最受追捧的板块。在当今这个信息视觉化的时代，当古典音乐可以被“看”见时，就不再触不可及――对于年轻一代的观众来说更是如此。
在今年的暑期项目中，除了保留了《彼得与狼——大屏幕视听交响动漫音乐会》、《菊次郎的夏天——久石让经典作品视听音乐会》等往年广受欢迎的“看音乐”项目外，更外延了观众群，针对5岁以下的低龄观众，和追求激发更深层次想象力演出的观众群，开发了全新的演出项目。
7月15－16日上午，北京音乐厅专为5岁以下的小宝宝原创的《古典宝贝幼儿动画视听音乐会》将闪亮登台，用精心编配的音乐还原小宝宝“学走路”、“搭积木”等生活中常见的情景，为宝宝接触艺术开启第一扇门；7月16日晚场的“《魔笛》与《塞尔维亚的理发师》——歌剧动画视听交响音乐会”，则大胆地运用视听融合的方式，引领小观众学会欣赏歌剧这种看似难懂的艺术形式，相信家长们也能从中获益良多；8月12日上演的《图书馆奇幻夜·仲夏夜之梦》则用新媒体技术营造神秘魔幻的氛围，把音乐与阅读联系起来，让孩子既爱上音乐又喜欢上读书；而8月26日的《音乐的色彩》多媒体音乐会则相当于视听艺术的进阶篇，用抽象主义画作与音符碰撞，在一场音乐会中了解巴黎国家歌剧院顶棚夏加尔名画的创作历程，用想象力融汇升华成美的享受。
王牌项目推陈出新打造品牌认知度
在历年的“打开音乐之门”中，都有一些一票难求的热门演出。对于这种口碑很好的项目，北京音乐厅凭着敏锐的市场洞察力，深入挖掘，将其发展成主打品牌，每年以全新内容回归舞台。像连续几年都票房抢眼的“豆荚宝宝”，今年是其乐团成立30周年的特别日子，因此除了7月9日全新音乐会《击幻旅程》将连演两场之外，更在7月8日上午开设公开课，由台湾艺术博士徐启浩以游戏的方式为孩子们启蒙音乐梦想。演出展示+音乐知识讲授的组合，进一步提高了“豆荚宝宝”的品牌影响力。
在去年的暑期演出季中，《放屁大象吹低音号——德国原版绘本交响音乐会》甫一亮相就颇受好评，于是今年，该项目又将于8月前两个周末为小观众们推出根据两本德国五星级音乐启蒙绘本改编的两台音乐会。这个项目根植于德国朔特音乐出版社原版授权的音乐绘本，并拥有德国专家编创团队与原版演奏乐谱，资源丰富，具有相当大的发展潜力。
