中国乐器网 “戏曲必须回到民间去，回到发展的源头，深入生活、扎根人民，把创作扎根在民间，把舞台搭建在民间，把源于群众的戏曲回馈给群众，不断激活戏曲艺术生命力。”这是来自全国戏曲工作座谈会的声音。
戏曲确实应该回到民间、回归群众。因为我们的诸多戏曲“生长在民间、活跃在民间、变革在民间”。比如京剧，其前身是清初流行于江南地区，以唱吹腔、高拨子、二黄为主的徽班，徽班在流动过程中与其他剧种接触频繁，接受了昆曲、秦腔等部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断交汇融合，最终形成京剧。可以说，戏曲的根在民间那一片热土。
戏曲应回到民间，还因戏曲的生命力在民间。民间能给它们养分，能给它们甘泉。戏曲回到民间，“根”植于群众中间，“魂”留于大地之上，“根”与“魂”共同支撑起戏曲的“骨架”，它们也就更有生命力。在中国戏曲繁荣鼎盛的那些年代，戏曲具有最为深厚、广泛的群众基础，一些优秀的戏曲作品甚至达到万人空巷的程度，这正是缘于戏曲跟老百姓(603883,股吧)长期“耳鬓厮磨“在一起的影响。
如今，不必讳言，由于受到电影电视、手机网络、流行音乐等多元化娱乐的冲击，一些传统戏曲日渐式微。在这种尴尬之下，来自民间的戏曲更需要回到民间，服务群众，以老百姓喜闻乐见的表演形式，用有筋骨、有道德、有温暖的优秀作品，丰富民间的文化生活，促进民间的精神文明提升，同时，培养一大批戏曲文化受众，使遭遇尴尬的戏曲，得到“接地气”的传承与保护。
戏曲应该怎样回到民间？一方面，戏曲创作要深深扎根于民间。白居易曾云：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”戏曲同样要秉持“为时而著”与“为事而作”的创作理念，倾听时代的足音与群众的心声，把握时代的脉搏与群众的诉求，反映时代的节奏与群众关注的热点。通俗地说，就是要用优秀的现实题材戏曲，展现百姓的生活状态、精神情操与心灵世界。
另一方面，戏曲舞台要多多搭建于民间。现在除了一批戏曲人才不为功利所惑，执著、热情地投身于戏曲事业，在民间仍有一大批观众难以割舍对戏曲的挚爱，他们期盼“自家门前看演出，曲艺小调闹农家”，也渴望“农忙时下地种田，农闲时吹拉弹唱”。故这些年，“送戏下乡”颇受民间欢迎。要力推戏曲回到民间，则要在民间多多搭建常设性的演出舞台，让戏曲的星火持续燎原。
